Projekt Spectra Art Space, zakładający utworzenie eksperymentalnej przestrzeni dla sztuki współczesnej, nabiera rozmachu. W siedzibie Polpharmy na wydzielonych 300 mkw. w budynku Spectra przy ul. Bobrowieckiej 6 w Warszawie zorganizowano już trzy wystawy czasowe. Kolejne planowane są na maj i czerwiec oraz październik i grudzień. Stałą ekspozycją jest prywatna kolekcja Jerzego Staraka.
Galeria dla wszystkich
Biznesmen chce, by Spectra Art Space realizowała cele edukacyjne, promocyjne, integracyjne, poznawcze i społeczne. Wzoruje się na takich instytucjach jak Deutsche Bank + Gugenheim czy Bloomberg Space. Na świecie Art Space są zazwyczaj niezależnymi jednostkami w strukturze firmy. Powoływane są fundacje, które koordynują ich działania, oraz kurator, który określa merytorycznie program. Działania Spectra Art Space ustala Fundacja Rodziny Staraków założona w 2008 r. Jej zadaniem jest wspieranie młodych artystów.
Dotychczas w budynku Spectra fundacja zorganizowała trzy wystawy: Young Creation Plan Malarstwo, Young Creation Plan Rzeźba oraz fotograficzną Poza Czasem w lutym 2013 r., na której zaprezentowano prace Ewy Doroszenko, Aleksandry Buczkowskiej, Doroty Kozieradzkiej, Agaty Michowskiej, Moniki Misztal i Agaty Zbylut.
Można było obejrzeć również słynne fotografie Miltona H. Greene’a z czarnej sesji, które znajdują się w kolekcji Jerzego Staraka. Ekspozycja była dostępna dla mieszkańców Warszawy, ponieważ Spectra Art Space jest przestrzenią otwartą. Pełni funkcję instytucji użyteczności publicznej i uzupełnia propozycje muzeów. Artyści zapraszani do przedsięwzięć organizowanych w Spectra Art Space są wynagradzani. Promują ich również poświęcone im publikacje, co ułatwia młodym twórcom zaistnienie na rynku sztuki.
Sztuka i kreatywność
Projekty typu Art Space odgrywają także niebagatelną rolę w budowaniu wizerunku firmy. Podnoszą jej rozpoznawalność poza branżą, w której działa, oraz umożliwiają realizację działań CSR.
— Na świecie dobrą praktyką odpowiedzialnego biznesu jest powoływanie organizacji i fundacji obejmujących mecenatem wydarzenia literackie, muzyczne lub teatralne. Szczególnie skupiają się jednak wokół sztuk wizualnych, z akcentem na sztukę współczesną. Tego typu działania powodują, że dobrze się czujemy i funkcjonujemy w miejscu, w którym pracujemy i z którego korzystamy — przekonuje Aneta Muszyńska, kurator wystaw w ramach Spectra Art Space.
Strategia rozwoju Spectra Art Space zakłada także — poza wspieraniem młodych artystów i organizacją wydarzeń kulturotwórczych — m.in. działania edukacyjne: warsztaty, sympozja i wykłady dla pracowników, gości i klientów firmy. W dalszej perspektywie planuje się utworzenie biblioteki z publikacjami na temat sztuki współczesnej.
Przestrzeń i motywacja
Architekturę budynku Spectra wyróżniło prestiżowe wydawnictwo Phaidon Atlas of 21st Century World Architecture. Projekt uwzględniał możliwość rozbudowy gmachu, by mogła powstać Art Space. Jerzy Starak, miłośnik i kolekcjoner sztuki, chciałby dawać przykład i zachęcać inne firmy do tworzenia takich miejsc. Korytarze i gabinety siedziby jego spółki zdobią prace najwybitniejszych polskich artystów drugiej połowy XX wieku: Jerzego Nowosielskiego, Wojciecha Fangora, Władysława Hasiora, Teresy Pągowskiej, Leona Tarasewicza, Jerzego Tchórzewskiego, Ryszarda Winiarki i wielu innych. Nie sposób nie zastanowić się w takim otoczeniu, jaką rolę w życiu pracowników korporacji odgrywa uczestnictwo w kulturze.
Na świecie przestrzenie związane ze sztuką stają się elementem kreowania pozytywnych więzi i trwałych relacji w firmie oraz narzędziem do budowania wizerunku pracodawcy. Są formą wynagradzania pracowników, mającą na celu zwiększenie ich identyfikacji z firmą i rozbudzenie kreatywności.
— Mamy świadomość, jak ważne dla każdego człowieka jest zachowanie równowagi między życiem osobistym i zawodowym. Jednym z największych wyzwań, przed jakimi stają odpowiedzialni pracodawcy, jest stałe pobudzanie kreatywności. Dlatego oprócz tradycyjnego rozwoju zawodowego przykładamy dużą wagę do tego, by pracownicy czuli się dobrze w miejscach, w których pracują. Zadowolony, spełniony pracownik jest podstawowym filarem dobrze funkcjonującej firmy — uważa Jerzy Starak. Aneta Muszyńska dodaje, że kojarzenie pracowników z projektami artystycznymi buduje potrzebę obcowania ze sztuką, edukuje i podnosi samoocenę, co mobilizuje do twórczego działania i myślenia.
— Samo stworzenie miejsca przyjaznego sztuce nie wystarczy, by zaprezentować wszystkie aspekty z nią związane. Niemniej inspirujemy pracowników. Dajemy im motywację do poszukiwania konotacji ze sztuką także w innych miejscach. W ten sposób kształcą się i rozwijają kreatywne myślenie i postawy wobec innych zjawisk, w innych dziedzinach, nie tylko w kulturze i sztuce — sumuje kuratorka. &