Top 5 książek o kreatywności

Kreatywność to siła, która napędza innowacje, sztukę i osobisty rozwój. Niezależnie od tego, czy jesteś artystą, przedsiębiorcą, czy chcesz myśleć nieszablonowo, książki o kreatywności mogą dostarczyć praktycznych narzędzi i inspiracji. Poniżej przedstawiamy starannie wybrane tytuły, które nie tylko obalają mity na temat twórczości, ale także oferują konkretne strategie, jak rozwijać własne umiejętności i przekuwać pomysły w działanie. Od lekkiego, pełnego humoru stylu Johna Cleese’a przez praktyczne metody psychoterapeutyczne, po zakulisowe sekrety Piksara i głębokie analizy geniuszu – każda z tych publikacji wnosi coś wyjątkowego. Przygotuj się na podróż, która zmieni twój sposób myślenia i pomoże odnaleźć iskrę geniuszu w codziennym życiu.

John Cleese – Kreatywność

Kto, jeśli nie John Cleese – współtwórca legendarnego Monty Pythona, scenarzysta „Rybki zwanej Wandą”, aktor i mistrz absurdu – miałby coś sensownego do powiedzenia na temat kreatywności? Przy tym Cleese nie serwuje banałów ani pseudonaukowych teorii. Z typowym dla siebie brytyjskim wdziękiem obala mit, że twórcze myślenie to dar niebios zarezerwowany dla garstki wybrańców.

Przeciwnie – kreatywność to umiejętność, którą każdy może w sobie rozwijać. Wystarczy porzucić złudne poczucie, że „wiemy, co robimy” – bo to właśnie ta pozorna pewność, tak typowa dla profesjonalistów, jest najskuteczniejszym zabójcą pomysłowości. Gdy wpadamy w rutynę, przestajemy się uczyć. A kiedy przestajemy się uczyć – przestajemy się rozwijać.

Cleese zachęca, by w każdej dziedzinie życia pielęgnować dziecięcą ciekawość, gotowość do błądzenia, śmiechu i eksperymentowania. Jego rady są proste, ale trafiają w punkt – niezależnie od tego, czy jesteś pisarzem, menedżerką, nauczycielem, czy po prostu człowiekiem, który chce myśleć mniej schematycznie.

To obowiązkowa lektura dla wszystkich, którzy chcą odblokować wyobraźnię, przełączyć umysł w tryb twórczy i sprawdzić, czy ten szalony pomysł, który właśnie przyszedł ci do głowy, naprawdę ma sens.

Phil Stutz, Barry Michels – Metody

Nieporozumień wobec kreatywności jest naprawdę dużo. Często kojarzymy ją z działalnością artystyczną lub projektowaniem, rzadko jednak myślimy o niej jako o narzędziu samorozwoju czy przezwyciężania osobistych kryzysów. Bestsellerowy poradnik psychoterapeutów Phila Stutza i Barry’ego Michelsa, „Metody”, zmienia to podejście, oferując pięć skutecznych sposobów przekształcania problemów w możliwości wprowadzenia odważnych zmian w życiu.

Ta inspirująca książka uczy, jak opanować lęk i gniew, lepiej wyrażać siebie oraz budować wewnętrzną siłę woli. Autorzy zapewniają, że pacjenci regularnie stosujący opisane metody zyskiwali kontrolę nad takimi objawami, jak panika, negatywne nastawienie czy unikanie odpowiedzialności. Co więcej, niespodziewanie odkrywali w sobie zdolności przywódcze, zaczynając wywierać pozytywny wpływ na otaczający ich świat. Praktyczny przewodnik, który może pomóc czytelnikom uwolnić ukryty potencjał, przekuć trudności w szanse i wieść życie pełne autentycznego szczęścia oraz pewności siebie.

Ed Catmull, Emy Wallace – Kreatywność S.A.

Chcesz odkryć sekrety jednej z najbardziej kreatywnych firm na świecie? „Kreatywność S.A.” Emy Wallace i Eda Catmulla, współzałożyciela i wieloletniego prezesa Pixar Animation Studios, zabierze Cię za kulisy tej wytwórni. Książka pokazuje, jak stworzyć środowisko pracy sprzyjające twórczości – z otwartą komunikacją oraz eliminacją sztywnych hierarchi i innych barier hamujących naturalną pomysłowość.

Gdy w 2014 r. książka trafiła na rynek, można było ją zobaczyć niemal na każdym biurku w siedzibie Walt Disney Company, właściciela Piksara – i nie chodziło tylko o zaimponowanie szefowi. Co więcej, całe działy agencji William Morris Endeavor zgłębiały tę pozycję, a wśród jej zwolenników w 20th Century Fox znalazł się Steve Asbell, wiceprezes wykonawczy ds. produkcji. Czy po latach ciągle warto sięgnąć po tę pozycję? Zdecydowanie tak. W zeszłym roku w Polsce ukazało się rozszerzone wydanie, które cieszy się niesłabnącą popularnością, co zachęca do odkrycia jej ponadczasowych wskazówek – jak ta, że trzeba celebrować porażki, bo są częścią codziennej pracy i jeśli wyciągniemy z nich wnioski, ostatecznie doprowadzą nas do sukcesu.

Craig Wright – Ukryte nawyki geniuszy

Spójrz na kreatywne jednostki jak Einstein, Mozart czy Elon Musk. Co je łączy? Oczywiście – geniusz. Ale czym jest ten geniusz? Craig Wright, badacz historii muzyki klasycznej, zgłębił życie wybitnych twórców z różnych dziedzin: nauki, sztuki i technologii, szukając odpowiedzi na to frapujące pytanie. W książce „Ukryte nawyki geniuszy” opisuje wspólne cechy i wzorce zachowań, które odkrył wśród wybitnych jestostek.

Zaskakujący wniosek: geniusz ma niewiele wspólnego z talentem, wysokim IQ czy determinacją. Decydujące okazują się obsesyjna koncentracja na wybranym problemie, nietuzinkowy sposób myślenia i skłonność do głębokich, długotrwałych rozważań. To przeczy mitowi nagłego olśnienia, popularnemu w hollywoodzkich filmach, i potwierdza, że kreatywność nie jest wrodzoną cechą nielicznych, lecz umiejętnością, którą można rozwijać.

To odkrycie otwiera drogę do zrozumienia, jakie czynniki wspierają rozwój geniuszu, a które są niepotrzebnie wyolbrzymiane. Na tej podstawie Wright opracował praktyczne metody, które pozwolą zwiększyć kreatywność – zarówno własną, jak i zespołów czy współpracowników.

Jerry Saltz – Jak zostać artystą

Już wiemy, że kreatywność jest dla wszystkich. A czy sztuka jest dla każdego? Jerry Saltz, krytyk i laureat Nagrody Pulitzera, w poradniku „Jak zostać artystą” przekonuje, że tak. Książka zachęca do realizacji marzeń, które tlą się w sercach nawet najbardziej praktycznych ludzi biznesu – o zostaniu muzykiem, aktorem, fotografem czy malarzem. Niezależnie od tego, czy twórczość stanie się twoją nową ścieżką zawodową, czy tylko pasją po godzinach, radość płynąca z kreatywności jest nagrodą samą w sobie. Nie musisz wystawiać swoich prac w galeriach narodowych, by poczuć spełnienie. Jak zapewnia autor, nigdy nie jest za późno, by zacząć. Słyszysz ten wewnętrzny głos? To nie ty wybierasz sztukę, ale sztula wybiera ciebie – choćbyś swój talent uważał za mierny. Bądź jak Matisse, który rzadko malował stopy, ponieważ przypominały płetwy. Czasem jednak umieszczał je na płótnach, wyolbrzymione, brzydkie, aby wywierały wrażenie na widzu. To, co niewprawne, niech zadziała na twoją korzyść.

Saltz, unikając akademickiego tonu, oferuje praktyczne wskazówki, jak rozwijać oryginalność, wytrwałość i wiarę w siebie, by przekształcić natchnienie w dzieło. Pokazuje, że kreatywność wykracza poza pracownię artystyczną, przenikając wszystkie aspekty życia i pracy, niezależnie od tego, czy jesteś amatorem, czy aspirujesz do profesjonalizmu.